  
      
    
 
  | 
	
  | 
    
    
    
 
Сцены из романа в 2-х частях (3ч30м) 16+Автор: А.С. Пушкин 
 Режиссер: Римас  Туминас Евгений Онегин: Сергей  Маковецкий, Алексей  Гуськов, Виктор  Добронравов, Леонид  Бичевин Гусар в отставке: Артур  Иванов, Игорь  Карташев Владимир Ленский: Олег  Макаров, Вас.  Симонов, Николай  Романовский Татьяна Ларина: Евгения  Крегжде, Ольга  Лерман Няня, Танцмейстер: Людмила  Максакова «Сон Татьяны»: Юлия  Борисова, Ирина  Купченко Ольга Ларина: Мария  Волкова, Наталья  Винокурова
 и другие
- С 20.03.2025 нет дат для данного спектакля.
 Учтите, что театр может переименовывать спектакль, также одни антрепризы иногда передают в прокат спектакли другим. Для полной уверенности что спектакль не идет воспользуйтесь поиском по спектаклю. 
  
 Рецензия "Афиши":Масштабность – вот первое слово, готовое слететь с языка при рассказе о вахтанговском «Евгении Онегине». Спектакль Римаса Туминаса безразмерен и размашист, как сама Россия. Художнику Адомасу Яцовскису понадобилась вся глубина вахтанговской сцены, да еще и помноженная на два, поскольку у дальней стены водружено огромное зеркало, чуть наклоненное таким образом, чтобы зрители видели в нем не себя, а лишь темные волнующие очертания. Зрительскому взгляду вольготно уноситься вдаль – такая безграничная перспектива возможна лишь в русском равнинном пейзаже. «Евгений Онегин» в постановке Туминаса и впрямь больше походит на пейзаж, чем на портретную галерею. Татьяна и Ольга, Онегин и Ларин – это лишь отдельные фигуры, затерявшиеся на бескрайних российских просторах. Практически все главные роли режиссер дробит пополам, заставляя зрелого Онегина (Сергей Маковецкий) смотреться, как в зеркало, в Онегина молодого (Виктор Добронравов). Свое альтер эго имеется и у Ленского – эта роль поделена между Василием Симоновым и Олегом Макаровым. Во Владимире Вдовиченкове (Гусар в отставке), которому поручено много авторского текста, наверное, отразился сам Александр Сергеевич. А когда дело в спектакле доходит до сцены «Сон Татьяны», на помощь Ольге Лерман приходит Юлия Борисова, блистательно читающая стихи Пушкина, – она воспринимается здесь как знак великой театральной эпохи, ушедшей безвозвратно. Борисовой в свою очередь как эхо вторит голос Иннокентия Смоктуновского.  Здесь начинаешь понимать, что Туминаса волновала не столько пространственная перспектива, сколько временная ретроспектива. Он выводит на сцену все славные поколения вахтанговской труппы и говорит: всмотритесь внимательнее в лица, помнящие ту Россию, которой больше нет. Туминас верит: если шаг за шагом, от одного поколения к другому двигаться по каналам памяти в прошлое, то можно, будто на машине времени, попасть в пушкинскую, занесенную снегом Россию.  Людмила Максакова играет в спектакле сразу две роли – строгую француженку, муштрующую юных танцовщиц, и старую Танину няню. Дважды ее героиням приходится умереть, и всякий раз Татьяна закрывает ей глаза. В эти моменты думаешь, что любовь к родине в понимании Римаса Туминаса – это прежде всего «любовь к родному пепелищу, любовь к отеческим гробам». Все как у Пушкина. Идея, литературная композиция и постановка Р. Туминаса. Сценография А. Яцовскиса. 
 Глеб Ситковский 
В спектакле участвуют:        
 
    
    
 
 
 | 
  | 
	
      
    
     
    
        
     
     
    
 
    
        
     
 |